EMILIA PEREZ
Jacques Audiard
NOM ORIGINAL
EMILIA PEREZ
DATE DE SORTIE
21/08/2024
DUREE
2H12
GENRE
DRAME
NATIONALITE
FRANCAISE
Zoé Saldana
RITA MORO CASTRO
Karla Sofia Gascon
EMILIA PEREZ
Adriana Paz
EPIFANIA FLORES
Selena Gomez
JESSICA DEL MONTE
Edgar Ramirez
GUSTAVO BRUN
SYNOPSIS
Surqualifiée et surexploitée, Rita use de ses talents d’avocate au service d’un gros cabinet plus enclin à blanchir des criminels qu’à servir la justice. Mais une porte de sortie inespérée s’ouvre à elle, aider le chef de cartel Manitas à se retirer des affaires et réaliser le plan qu’il peaufine en secret depuis des années : devenir enfin la femme qu’il a toujours rêvé d’être.
VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
Emilia Perez a été tourné principalement en studio, à Bry-sur-Marne. Jacques Audiard et son équipe se sont plusieurs fois rendus au Mexique pour faire des repérages, mais sans succès : "Tous les décors me paraissaient trop réels, trop solides, trop grands, trop petits, trop compliqués… L’intuition initiale portait en elle un opéra, pourquoi ne pas y revenir, retourner à l’ADN du projet et le tourner en studio. C’est la parfaite illustration de ce que je vous disais précédemment à propos du temps perdu à nier l’intuition initiale", se souvient le metteur en scène.
Emilia Perez a été présenté en Compétition au Festival de Cannes 2024, où il a remporté le Prix du jury et un Prix d'interprétation féminine remis à Zoe Saldana, Selena Gomez, Ariana Paz et Karla Sofia Gascon. Jacques Audiard est un grand habitué de la croisette, puisque plusieurs de ses films y ont été sélectionnés et/ou récompensés, comme Dheepan (Palme d'or), Un prophète (Grand prix du jury) et Un héros très discret (Prix du meilleur scénario).
Malgré le succès du film, récompensé au Festival de Cannes et nommé dans les plus prestigieuses cérémonies de remise de prix, Emilia Perez a suscité de nombreuses polémiques. Tout d'abord, certains l'accusent de transphobie, critiquant son traitement de la transidentité, qui renforcerait les stéréotypes négatifs envers elle. D'autre part, une partie du public mexicain reproche à la comédie musicale de perpétuer les clichés envers le Mexique, résumé à des cartels, de la violence et des guerres de gang, et de traiter avec trop de légèreté le narcobanditisme et ses effets tragiques.
Karla Sofía Gascón est devenue à son tour source de controverse après la découverte de tweets racistes et offensants publiés entre 2020 et 2021. Après avoir multiplié les excuses, notamment au cours d'une interview accordée à CNN en Espagne, la comédienne, qui est la première actrice transgenre à être nommée aux Oscars, est mise en retrait de la campagne promotionnelle du film aux États-Unis.
La Critique de SevenArt
L'IMPRESSION D'ENSEMBLE
Un des films majeurs de l’année. Entre succès et controverse, Michel Audiard tape fort, met les pieds dans le plat avec un film qui ne laisse pas insensible. Le thème est on ne peut plus sensible et original. Traité sous la forme d’un film musical, ce drame qui flirte avec le film d’action reste puissant et fort, même s’il n’est pas parfait.
LA NOTE : 7/10
L'HISTOIRE
L’histoire est bonne, réaliste. Il faut aimer l’aspect « comédie musicale » assez présente au début du film notamment, mais globalement on entre assez vite dans cette histoire. La fin reste un brutale et laisse un sentiment d’inachevé et une frustration qui vient du fait que le scénario, simple en apparence, s’ouvre vers des pistes de réflexions qui paraissaient invisible au départ et qui ne semblent pas assez poussées.
LA NOTE : 7/10
LE JEU
Les acteurs sont bons. Zoé Saldana est presque la véritable tête d’affiche alors que Karla Sofia Gascon prend beaucoup de lumière, devant la caméra et loin du tournage. Mais si Saldana sort du lot, les seconds rôles restent plutôt basiques dans leurs prestations.
LA NOTE : 7/10
LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 2h12. On ne voit pas vraiment le temps passé, ce qui est positif, mais même sans longueur, l’histoire semble ne pas être assez développée. C’est un peu paradoxal mais on a le sentiment qu’il aurait fallu aller plus loin, notamment à la fin du film. On a le tension qui s’installe progressivement à mesure que l’on comprend les enjeux d’une telle décision, vis-à-vis des enfants, de sa compagne. Mais il nous manque déjà du temps pour mettre réellement cela en scène.
LA NOTE : 7/10
La musique est signée Camille et Clément Ducol. S’agissant d’un film musical, ce n’est pas une simple bande son qui accompagne cette histoire originale, mais ce sont de véritables passages chorégraphié. Ils donnent un aspect féérique, merveilleux, irréél au film, ce qui tranche avec le sujet on ne peut plus encré dans l’actualité. Au final la musique est bonne, variée, originale, comme le thème du film. On a même droit à une adaptation du tire de Brassens « Les Passantes » en espagnol.
LA NOTE : 8/10
LES DECORS & LES EFFETS SPECIAUX
Les décors sont globalement bons. Ils passent un peu au second plan face à la puissance du scénario, des personnages et des interprétations. De plus, le film se compose de nombreuses scènes de nuit qui n’aident pas à mettre en avant et en valeur les décors. On passe néanmoins du Mexique à Londres. De la violence crasse et poussiéreuse au luxe cosy et feutré de la capitale anglaise.
LA NOTE : 7/10
Pas d'effets spéciaux.
LA NOTE : N/A
La Note de SevenArt
7.3 / 10
