FRANKENSTEIN

Guillermo del Toro

NOM ORIGINAL

FRANKENSTEIN

DATE DE SORTIE

07/11/2025

DUREE

2h30

GENRE

HORREUR

NATIONALITE

AMERICAINE

Oscar Isaac

VICTOR FRANKENSTEIN

Jacob Elordi

LA CREATURE

Mia Goth

LADY ELIZABETH HARLANDER

Felix Kammerer

WILLIAM FRANKENSTEIN

Christoph Waltz

HENRICH HARLANDER

SYNOPSIS

Le réalisateur oscarisé Guillermo del Toro adapte le roman classique de Mary Shelley sur Victor Frankenstein, un scientifique brillant mais égocentrique qui donne vie à une créature lors d'une expérience monstrueuse, menant finalement à la perte du créateur comme de sa tragique création.

VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?

En 2007, Guillermo del Toro déclara qu'un projet qu'il « donnerait tout pour réaliser » serait une adaptation fidèle de Frankenstein , dans le style d'une « tragédie miltonienne » , citant le scénario « quasiment parfait » de Frank Darabont , qui donna naissance au film de Kenneth Branagh, Mary Shelley's Frankenstein . [ 9 ] En janvier 2008, il révéla qu'il travaillait alors à des dessins qui, espérait-il, serviraient de base à l'univers du film, et qu'il avait par ailleurs commencé à prendre des notes sur le scénario, mais qu'il avait dû interrompre ce travail suite à la grève de la WGA .

La Critique de SevenArt

L'IMPRESSION D'ENSEMBLE

Qui est le véritable monstre ? La créature ? Victor Frankenstein, son créateur ? Ou Léopold le père de Victor, son géniteur ? La question se pose quand les hommes, seuls, décident de créer et tuer, fabriquer et détruire. La question se pose dès lors qu’on ne se positionne pas uniquement du point de vue étriqué de l’Homme. Cette adaptation du livre de Mary Shelley est moderne et assez réussi. Les émotions passent bien et l’histoire qui colle globalement au roman est agréable à suivre.

LA NOTE : 7/10

L'HISTOIRE

On se prend à avoir, comme le personnage d’Elizabeth, de la compassion pour cette créature, et beaucoup moins d’empathie pour son créateur. Alors l’objectif est atteint pourrait-on dire. Le scénario permet de rester assez fidèle au livre, tout en transposant l’histoire pour que le film soit adapté à notre époque.

LA NOTE : 6/10

LE JEU

Les acteurs sont bons. En première ligne, Oscar Isaac et Jacob Elordi forment un duo excellent pour impulser l’esprit de cette histoire. Côté seconds rôles c’est un peu plus pauvre. Si Charles Dance et Mia Goth apportent parfaitement leur pierre à l’édifice, c’est moins évident pour les autres acteurs, notamment Félix Kammerer et Christoph Waltz dont attend toujours beaucoup étant donné son immense talent, malheureusement peu visible ces dernières années.

LA NOTE : 7/10

LE RYTHME & LA MUSIQUE

Le film dure 2h30. Une durée confortable, suffisante et bien utilisée. Pas de longueur, le film est partagé en deux parties, l’une pour expliquer la version de Victor Frankenstein, et l’autre, celle de la Créature. Comme les plaidoiries dans un tribunal, chacun explique son point de vue, sa vie, ses douleurs et ses souffrances. La fin est peut-être un peu bâclée. Dommage.

LA NOTE : 7/10

La musique est signée Alexandre Desplat. Il nous offre une BO alliant classicisme et originalité. L’originalité intervient dans les mélodies enjouées, en 3 temps, dansantes, qui accompagnent des scènes de création de la bête pourtant assez… gores. Le classicisme lui est assez présent pour un film d’époque. Au final, la bande son est assez réussie comme souvent avec Desplat.

LA NOTE : 7/10

LES DECORS & LES EFFETS SPECIAUX

Les décors sont très bons. On est plongé dans ce Royaume-Uni du 19ème siècle, un peu sombre qui offre un théâtre parfait pour ce genre d’histoire historico-gothique qui nage toutefois dans la bourgeoisie britannique. Entre le solennel Collège Royal de chirurgie de d’Edimbourg et le magnifique château qu’Harlander offre à Victor Frankenstein, on peut également citer le faste d’un Genève de noces, la luxueuse propriété d’enfance des Frankenstein mais aussi des décors moins aisés comme cette petite ferme qui va finalement forger l’esprit de la créature.

LA NOTE : 8/10

Etrangement, les effets ne sont pas toujours réguliers dans leur qualité. Si la créature est assez réussie, moderne, peut-être originale, certaines scènes actions, d’explosions, font fausses. Et en 2025, avec les moyens de Netflix, et le budget d’un film qui se veut être un blockbuster, ce n’est pas acceptable. Les maquillages, les blessures, les mutilations sont très réussies. Dommage donc.

LA NOTE : 6/10

La Note de SevenArt

6.9 / 10