LA CORDE AU COU
Gus Van Sant
TITRE ORIGINAL
DEAD MAN’S WIRE
DATE DE SORTIE
15/04/2026
DUREE
1h45
GENRE
DRAME
NATIONALITE
AMERICAINE
SYNOPSIS
Ceci est l’histoire vraie de Tony Kiritsis, un homme ruiné à cause d’un emprunt. A Indianapolis, le 8 février 1977, il kidnappe le fils du courtier responsable de sa situation. Il réclame 5 millions de dollars et des excuses. La prise d’otage va durer 63 heures, sous les yeux de la télévision locale, puis nationale. L’Amérique se passionne pour cette affaire. Chacun choisit son camp. Tony est-il un criminel, ou simplement une victime qui réclame justice ?
REALISATION
Gus Van Sant
Bill Skarsgard
RICHARD HALL
Dacre Montgomery
RICHARD HALL
Colman Domingo
FRED TEMPLE
Cary Elwes
DET. MICHAEL GRABLE
Al Pacino
M. L. HALL
VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
Gus Van Sant avait une vingtaine d’années lorsque la vraie histoire racontée dans La Corde au cou s’est déroulée, en 1977. La Corde au cou évoque évidemment Un après-midi de chien avec Al Pacino, en tant que thriller de prise d’otage situé dans les années 1970. L'acteur légendaire joue aussi dans le film de Gus Van Sant, dans le rôle du père de l’homme pris en otage : "Cassian Elwes, notre producteur, connaissait Al Pacino et savait qu’il aime bien faire de petits rôles dans des films. C’était une étape importante pour le casting mais je n’ai jamais parlé de « Un après-midi de chien » avec lui. Nous avons travaillé ensemble juste une journée. On a juste travaillé. Pas bavardé.."
Le tournage de La Corde au cou s'est déroulé en seulement 19 jours à Louisville, Kentucky. Gus Van Sant, qui est né dans cette ville, a choisi ce lieu pour représenter Indianapolis. "Je connais aussi ce sentiment de dislocation qu’on peut éprouver quand on vit au milieu des États-Unis", explique-t-il. Le choix des lieux s'est avéré être un véritable retour aux sources, permettant au réalisateur de se reconnecter avec les personnages qu'il connaît parfaitement, ceux qui ressemblent aux gens avec lesquels il a grandi.
La Critique de SevenArt
L'IMPRESSION D'ENSEMBLE
Le film manque d’envergure dans le traitement de cette prise d’otage. Si les acteurs sont bons, c’est le scénario qui pêche, comme souvent. Si le duo Skarsgard / Montgomery donne de l’impact à ce film, il n’empêche pas de voir cette affaire traitée sans la gravité qu’elle impliquait. Est-ce le verdict qui a influencé le réalisateur à donner une couleur presque humoristique à ce drame ?
LA NOTE : 5/10
L'HISTOIRE
Le scénario se révèle finalement un peu faible. Car une fois la prise d’otage en place, il ne se passe pas grand-chose et malheureusement le talent des 2 acteurs principaux ne fait pas tout. Le scénario manque de détail, d’ampleur, de gravité aussi alors que le sujet semble être traité avec légèreté.
LA NOTE : 5/10
LE JEU
Bill Skarsgard est bon dans ce rôle. Il apparait déterminé, en colère, et en même temps détaché. Il enchaine là les rôles complexes après celui dans le thriller « Piégé » la même année et surtout après celui dans « Nosferatu ». Mais c’est aussi Dacre Montgomery qui surprend par une justesse dans le rôle de l’otage. Il n’en fait pas trop, il parvient à tenir tête, et apporte là où Skarsgard apporte le contexte, la folie, la tension, Montgomery apporte la gravité.
LA NOTE : 6/10
LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 1h45. On entre vite dans le vif du sujet et dans la tension mise en place par cette prise d’otage qui s’installe dès le début du film. Heureusement que le film ne dure pas plus longtemps car on atteint le point de lassitude, et on flirte de temps en temps avec quelques longueurs.
LA NOTE : 5/10
La musique est signée Danny Elfman. Peu de musique surtout au début du film où l’on privilégie l’installation de l’histoire. Celle qui ressort néanmoins est « Never, Never Gonna Give Ya Up » de Barry White dont la légèreté tranche avec la gravité de la situation. Et ce n’est pas la dernière, car alors qu’un homme a le canon scié d’un fusil à quelques centimètres de son cou, on entend « Love to Love You Baby » de Donna Summer ou encore « Let A Woman Be A Woman » de Dyke & The Blazers. La BO y est beaucoup dans cet aspect décalé.
LA NOTE : 6/10
LES DECORS & LES EFFETS SPECIAUX
Les décors sont assez bons, avec notamment le petit appartement sobre de Tony, d’où son idée de vengeance et de prise d’otage a murie. On a également les beaux bureaux de la compagnie de crédit à l’origine de son différent. Et la différence de standing des 2 lieux montre aussi l’écart entre les 2 hommes qui sont réunis par cette prise d’otage.
LA NOTE : 5/10
Pas d'effets spéciaux.
LA NOTE : N/A
La Note de SevenArt
5.3 / 10
